皮老四她爸

时间：2008年7月30日 至8月4日
地点：西安索菲特人民大厦  人民大剧院
票价：1280元/1080元/880元/680元/380元/180元
演出时长：130分钟
演出时间：19:30 - 21:40

踢踏舞剧的“传说”
　　爱尔兰风格的踢踏舞是独特的，由于保留了强烈的爱尔兰民间舞蹈传统中挺拔矫健的舞姿，自成一派。表演者穿着踢踏舞舞鞋，用脚的各个部位在地板上摩擦拍击，发出清脆的“踏踏”声。注重保持上身不动,直立。不太强调身体的舞姿，脚步以小腿的动作为主，手臂动作多为直线的运动。其舞步充满了跳跃性，变化多姿，优美活泼而欢快。音乐也多运用轻快传统的爱尔兰民间音乐。其特有的幽默诙谐和极强的艺术感染力，是区别于美国踢踏舞的另一大流派。

　　而《大河之舞》最让观众着迷的，是每秒钟对于地面32下的打击，还有爱尔兰舞阵、管弦乐团和合唱乐团的强势阵容所带来的震撼，这是其他踢踏舞剧所缺少的风情，是一场兼具力感、动感、声色俱佳的百老汇音乐歌舞盛宴。

　　《大河之舞》是一部结合爱尔兰舞蹈、音乐与歌剧的艺术盛宴，尤其以踢踏舞著称。其中的踢踏舞聚集了所有踢踏舞的流派：爱尔兰踢踏舞，美国黑人踢踏舞、百老汇踢踏舞、以及西班牙的费拉明戈等。置身于现场，你会感到此时此刻只有舞蹈。慢慢地，大家好象融化在舞者的舞步中一样，心情也随着“踢踢踏踏”的声响荡漾开去。而一颗躁动不安的心，顿时也会如同舞蹈高潮之后静止在舞台中央。《大河之舞》本身就代表着爱尔兰与其他文化的完美结合。有人说：以踢踏舞为表现手段，综合音乐、演唱、舞台美术、灯光以及芭蕾等艺术原素于一体,《大河之舞》的这种巧妙构思令人折服。

　　而《大河之舞》到底是什么？《大河之舞》中的“大河”是什么河？在国内的报道里，很少提及这个舞蹈名字的意思，其实，“大河”指的就是爱尔兰的里菲河，里菲河就象我们的黄河一样，是爱尔兰民族的“母亲河”，这一条“母亲河”记载着爱尔兰的历史，《大河之舞》意思就是在讲诉爱尔兰的传统，讲诉它民族的历史。

　　一个舞蹈养活了一个民族

　　《大河之舞》是一部结合爱尔兰舞蹈、音乐与歌剧的艺术盛宴，它成功地发扬了爱尔兰舞蹈的精华，并且与其它文化完美地结合在了一起，内容多元且丰富，使人赏心悦目。《大河之舞》自1995年首演以来便炙手可热，已在全世界十八个国家九十多个城市上演了近三千场，观众人数超过一千五百万人，电视观众高达十二亿，每年票房收入约一亿一千九百万英镑。录像带全球销售超过六百五十万张，CD销售超过两百万张……这些惊人的数字，说明了全球各地的观众对《大河之舞》的狂热。

　　1995年，《大河之舞》在都柏林的波音剧院首演，结果大获成功。1997年此剧获得了格莱美“年度最佳音乐剧”的殊荣。1999年，被全球艺评人一致推崇为当代最具爱尔兰民族风格的经典音乐剧…….《大河之舞》不断受到了世界各地的观众的一致好评，直至近日，国际上的演出邀请仍在不断增加，喝彩声也从未停歇……爱尔兰的这种文化传统可以说是创造了一个奇迹。据介绍，至从1995年《大河之舞》上演之后带动的这种热潮，使爱尔兰以这种舞蹈为题材的舞剧增加到200多台，并在世界各地巡回演出，仅仅八年的时间，单《大河之舞》的票房收入就有五亿五千万美金，可以说一个舞蹈养活了一个民族。

　　他们把民族的传统文化产业化，并在世界宣扬这种民族的传统，这可以说又是一个名利双赢的一个成功范例，这一点值得我们借鉴。而我们国家的民族舞蹈素材是海洋一般的广泛，为什么不能做到这一点？这值得我们思考。如何搞好舞剧的发展从而弘扬民族文化，并把民族艺术向产业化纵深发展，《大河之舞》给我们提供了可行依据。

　　科技元素打造豪华制作

　　《大河之舞》全剧惊心动魄的庞大制作曾令无数观众叹为观止，即将来到西安上演的《大河之舞》将会以什么面貌呈现在观众眼前呢？

　　其实经过了这么年的科技发展，舞台的幕后技术与多年前相比可是天壤之别，高科技的运用已经成为增强舞台效果和演出感染力的一张王牌。据舞台总监介绍：踢踏舞的声音传递是演出的最重要的王牌，而要达到最好的效果就必须在地板上做文章。《大河之舞》的舞台两层夹板中有特殊的填充物，不过作为舞团机密外人尚不可得知。为了让踢踏的声音有效地传出去，在地板内和演员的鞋底都安装了麦克和收音装置。这样能最大限度收集音源，保证演出的最佳音效。

　　灯光方面，高科技也是紧紧跟上。由于演员的舞步迅速，为了更好地追光制造表演焦点，每个演员的头饰上都安装了感应器，电脑会根据它发出的信号来自动追光，以保证演员能够始终处于聚光灯之下，观众能完整收看到演员的表演细节。而且相比于多年前的老版本，此次来西安演出的版本在队形变换上会更多样，视觉效果也会更丰富。所有元素都将被成功融合，擦撞惊人的艺术火花。

　　7月30日，《大河之舞》就将在西安索菲特人民剧院隆重登场！8场由爱尔兰原班人马表演的舞剧，一定会将爱尔兰民族特色的踢踏舞、古典芭蕾与现代舞蹈精髓相互融合，营造出一场气势如虹，异彩纷呈的绝世舞作。让我们共同期待着这部席卷全球的踢踏舞狂潮，在西安舞台上为观众带来难能可贵的心灵体验。

　　看到那些神乎其神的脚法，听到那些乱人心魄的声响，也许你真的要以为“大珠小珠落玉盘”是白居易对爱尔兰踢踏舞的描写。而那部席卷全球踢踏舞狂潮的《大河之舞》，绝对是爱尔兰舞剧中最经典的代表。从1995年首演至今，《大河之舞》已经在全球公演了13个年头，几乎成为一个踢踏舞的传奇。相信很多中国观众也对《大河之舞》都不陌生，因为2003年那场在人民大会堂的首场演出，一下子就征服了许许多多的中国观众。8场演出过后，许多观众彻底被踢踏舞的魅力弄得“心醉神迷，意犹未尽......”这种不拘泥于情节，完全通过肢体动作，和优美的音乐和声、及器乐独奏来作为表演内容的舞剧，不仅带给观众一种美的享受，更让人体会到舞者和歌者内心的激情。然而再过不久，我们西安观众就能领略到原汁原味的踢踏舞风情，观看到由爱尔兰原班人马带来的经典舞剧——《大河之舞》。

票真的好贵呀，有没有团购的说，

皮老四她爸

《大河之舞》是一部结合爱尔兰舞蹈、音乐与歌剧的艺术盛宴，它成功地发扬了爱尔兰舞蹈的精华，并且与其它文化完美地结合在了一起，内容多元且丰富，使人赏心悦目。《大河之舞》自1995年首演以来便炙手可热，并且引燃了全球的踢踏舞热潮，已在全世界九十多个城市上演，观众人数超过一千一百万人，电视观众高达十二亿。每年票房收入约一亿一千九百万英镑，截止1999年，票房总收入高达五千万美元，更是被全球艺评人一致推崇为当代最具爱尔兰民族风格的经典音乐剧，全剧精心动魄的庞大制作令人叹为观止，1997年此剧更是获得了格莱美《年度最佳音乐剧》的殊荣……

上半场

在一个原始充满神奇力量的世界里，我们的祖先体验着恐惧和喜悦，他们利用火，树木和水建立起家园。他们把世界看做一个充满神奇力量的地方，他们的歌声，他们的舞蹈和他们的故事与这神奇的力量融为一体。

第一幕 与太阳共舞

太阳赋予我们生命，光和火；演员们用舞蹈赞颂这一伟大而仁慈的力量，太阳是清晨的一缕光线，明亮且令人激动。

舞蹈编排:Michael Flatley

第二幕 心灵的哭泣

鲑鱼的逆流游行同样也是一种原始的未解之谜，它是一种对大自然的本能的追求，是心灵与心灵之间的渴望。我们从人类开始就把这种意念写进了歌里。

第三幕 凯瑟琳伯爵夫人

性感、慈爱、独立和坚韧是女性的力量，她们在舞蹈中赞美这些属于她们自己的力量，并在舞蹈中体现出对男性所拥有的力量的挑战。

编舞：Jean Butler ，莫斯科芭蕾舞剧团。

第四幕 致Caoineadh Chu Chulainn 的挽歌

风笛奏出哀悼青铜器时代的勇士，凯尔特神话中的伟大英雄---Caoineadh Chu Chulainn的挽歌。

第五幕 雷电

自然界强大的力量超越了人类的控制范围，也超越了人类的想象。那些勇敢地站出来与之抗衡的人有着无与伦比的勇气，他们永远不会被打败。

编舞：Michael Flatley
第六幕：Shivna 神话

疯子Sweeney ，Suibhne 和Shivna的神话故事从中世纪起就在爱尔兰流传开来。在自身力量和外界力量的驱使下，他独自在月亮的力量下绝望地舞动。这是一种既残酷又专横的力量，既柔美又野蛮的力量。

编舞：莫斯科民间芭蕾舞剧团

第七幕 ：火舞

在古爱尔兰，火、自豪和美来源于南部的太阳国。太阳把它自身的力量蕴于舞者的激情里。

编舞：Maria Pages， Colin Dunne

第八幕：走进春天-收获

季节的车轮慢慢转动，从收获到寂静的冬天，到充满奇迹的春天，在充满新生和兴奋的季节里，整个世界又重新焕发了生机。

第九幕：大河之舞

我们的故事从追忆大河开始，当大河流淌过大地时，我们的故事也在历史的长河中慢慢发生。当大河的力量不断增长，当贫瘠的土地变得肥沃，当人们不断地了解自己。我们的故事也不断地发展，直到它成为一种充满活力和喜悦的颂歌遍及整个世界。

编舞：Mavis Ascott Michael Flatley(爱尔兰舞步编排者) Jean Butler(女性独舞编排者)



下半场

战争，饥荒和奴隶制度割断了人与自然的原始的纽带，搅乱了整个人类社会，并改变了土著居民的历史。当我们回顾历史，我们学会了去保护我们所珍视的东西，去适应他人，去学着以其他的新的方式保留自己的风格，去拥抱新的勇气，被社会遗弃成为暂时的孤儿，我们学会了如何融入社会。

第十幕 梦醒美洲

从19世纪中期开始，饥饿和理想驱使爱尔兰人背井离乡，越过大西洋来到一个新的世界。有情人因此被拆散，家庭和社会也渐渐破裂。

编舞：Michael Flatley，Paula Nic Cionnath (集体舞顾问)

第十一幕 准备起飞

当这些被迫背井离乡的人们面对分别的心碎，他们的灵魂经常涌起一股坚定的希望，他们坚信会战胜困难找到美好的生活。

第十二幕 新世界的劳工

原来的具有代表性的音乐和舞蹈开始面临新的未知的文化。在后来的文化融合过程中，这些移民发现：相比各种文化的不同形式而言，人们的经历和表达方式更具有意义。

I）自由拯救他们的心灵

在深夜，一个孤独的声音独自歌唱，不久其他的移民也加入进来，表现出了被压迫人们的共同的渴望。

II）踢踏舞

穷人的财富在于他们的歌舞和故事。在新的城市的街灯下，舞者以其固有的自豪感跳起舞，渴望看到其他传统的东西会带来什么。同时不断地努力去为过去的梦想和新的现实架起一座桥梁。

编舞：Colin Dunne Tarik Winston

III）Macedonian 之晨/俄罗斯的托钵僧

每当遇到新事物，我们会觉得它们很熟悉，而实际上却并不曾见过；最先学会的，尽是那些似曾相识的。一种异样的心绪，一种异样的生活，在心中萦绕。

编舞：莫斯科民间芭蕾舞团

IV）世界的心跳

我们在母亲腹中听到母亲的心跳，那是我们最早听到的的声音。整个世界回荡这种旋律，每天都是新的。

创作设计：Colin Dunne（爱尔兰舞）Noel Eccles (打击乐)Maria Pages(弗拉门戈舞)

V）安达卢西亚

在大城市里，街头沸腾的激情被孕于拉丁舞热烈的旋律中。

编舞：Maria Pages

第十三幕　家乡永在心中

移民的孩子总是牵挂着家乡，他们总是期盼着回家。他们带来的是长期保留下来的意念：我们是我们的过去，我们是我们的现在。带着新的自信和自豪，这些孩子把值得珍藏的记忆带回家乡。经历了漫漫旅途回到故乡，而更加多姿多彩的新的旅途才刚刚开始。

编舞：Michael Flatley Colin Dunne Jean Butler

尾声

我们同种，我们同族，我们同声相和，我们的音乐声遏行云，在音乐的天堂里，我们神游世界……我们相依相伴，我们无比强大。

终曲

欣蔚妈

看着很不错哎
可惜需要受熏陶的人不在西安，我这个音乐盲就不浪费感情和金钱了哈

皮老四她爸

主要是费用太高了，小孩看估计也得小学5年级吧，呵呵。

思越妈妈

有人可以团吗？那真是太好了！